體態(tài)律動是瑞士音樂家達爾克羅茲所創(chuàng)的音樂教育體系的核心。體態(tài)律動是在聽音樂的同時，以身體運動來體驗音樂，并將這種體驗化為感受和認知。體態(tài)律動的教學過程，是以聲音感覺和肌肉感覺合成的印象為基礎，不斷加強音樂與聽覺、動覺，情感和思維之間的內在聯(lián)系。同時，音樂的節(jié)奏和力度表現(xiàn)，能夠在人體運動、肌肉系統(tǒng)中找到相應的表現(xiàn)。體態(tài)律動教育存在著廣泛而巨大的潛力，這種先進的教育理念也應廣泛地運用到我們的小學音樂教育實踐中。

　　一、在音樂教學中運用律動的意義

　　(一)律動使小學音樂教學具有直觀化的特點

　　動作與音樂協(xié)調地結合，使學生可以用心靈去觸摸音符的跳動，親身感受音樂的魅力，無形地提高了對音樂作品的理解能力，同時，新穎的教學方式增添了音樂教學的吸引力，音樂教學質量得到了保障，教學的深度和廣度得到拓展，小學音樂教學變得更為形象和生動。

　　(二)律動使小學傳統(tǒng)音樂理論技法得以簡單化

　　學生在學習中感到輕松、愉快，從而增強了學生的學習興趣。律動可以使小學音樂教學活動更具開放性、互動性和創(chuàng)造性，在音樂表現(xiàn)上更具多重性和多樣性，激發(fā)小學生在音樂學習中的創(chuàng)造思維。

　　(三)律動使學生感受表現(xiàn)音樂作品情感能力得以提高

　　律動教學是從身心兩方面同時入手訓練學生的，使學生不僅是用聽覺去感受音樂，同時學習用整個機體和心靈去感受音樂作品旋律的起伏和情緒變化的規(guī)律，體會和表現(xiàn)音樂作品的情感。

　　二、小學音樂教學中體態(tài)律動的實踐

　　小學生生性好玩，在音樂教學中推行律動就要講究策略。重視小學生的情感體驗，開發(fā)小學生真正地體驗律動，從小學生的特點出發(fā)，增強律動的興趣性、游戲性，引導小學生進入音樂的內涵，深刻地感覺與理解，在游戲中體驗律動，從內心深處由衷地愛上律動。小學音樂教師首先要通過固定律動的教育，逐步提高小學生學習音樂的興趣，然后對小學生開展即興律動教育，激發(fā)小學生的藝術創(chuàng)造力。

　　(一)在教學環(huán)節(jié)中加強律動，調動學生學習音樂的興趣

　　小學音樂教學課程較少，如果直接開始上課，學生很難進入狀態(tài)，不利于教學。根據(jù)巴甫洛夫“條件論”，在音樂課開始前就要設計一些具有音樂課特點的特殊情景，對學生大腦進行“刺激”。如在課前讓小學生列隊進教室，設計幾個簡單的律動，教會小學生隨著音樂，按節(jié)拍做不同的動作進入教室。這樣，在音樂課伊始便創(chuàng)造了非常濃厚的音樂氣氛，為上好課做好鋪墊。

　　在此基礎上，小學音樂教師要在提高小學生語言和肢體表達能力上下足功夫，鼓勵小學生去說、去演，通過聽、動作、認知對音樂有所感覺與理解，為開展律動打下基礎。

　　(二)在教學內容中滲透律動，提高學生欣賞歌曲的能力

　　有的作品抒情性強，節(jié)奏緩慢，配以律動正是恰到好處。如騰格爾演唱的歌曲《天堂》，配以蒙古族典型的“柔肩”等動作，不僅點明了蒙古族民歌悠長、寬廣的特點，更表現(xiàn)了“風吹草低見牛羊”的草原意境。通過這樣的律動游戲，學生如身臨其境，會較好地記住本課內容。

　　(三)在教學活動中融入律動，培養(yǎng)學生表達音樂的能力

　　傳統(tǒng)的小學音樂教學是將知識的傳授、技能的訓練放在首位。而現(xiàn)在，作為以審美為核心的音樂教學則要把創(chuàng)造性貫穿于審美教育的始終。教學中我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)，當學生學習歌曲時，他們往往不滿足于安靜地聽音樂，他們有時會情不自禁地加上一些動作。針對這一現(xiàn)象，教師要對學生加以引導和鼓勵，充分發(fā)揮學生的主體性和創(chuàng)造性，創(chuàng)編一些符合歌曲節(jié)奏和意義的律動。

　　三、體態(tài)律動在小學音樂教學中的作用

　　(一)在律動中加深了學生對音樂情境的了解

　　教師應給學生創(chuàng)造一切可以律動的機會。在欣賞歌曲時，引導他們用自己比較善于表達或喜歡的姿勢和動作來表達自己對曲子的理解。然后把這些動作串起來，來編排小舞蹈，促使學生進入?yún)⑴c音樂的積極主動的狀態(tài)，才能更好地體驗音樂所表達的含義。即使有個別學生沒有很好地投入或精神不太集中，教師也可以對曲子的形式、種類做出調整來吸引學生的注意力，及時調整狀態(tài)。要讓人人都興致高昂地參與，每個人與音樂情緒吻合，更好地理解音樂的律動才能提高教學效率。但這種律動不要求“動”的統(tǒng)一、優(yōu)美。只需要與音樂形象、情緒吻合即可。