對《藝術歌曲漫談(一)》一課的教學反思
摘自:《和平教育園區(qū)》
《藝術歌曲漫談》一課教學內(nèi)容選自人民音樂出版社高中音樂課程標準實驗教科書.《音樂鑒賞》部分第九章----《浪漫幻想的音樂世界》。
在西方音樂史上,浪漫主義時期是一個群星燦爛、名作浩如煙海的輝煌時代。由于文學上浪漫主義思潮的影響,浪漫主義時期的作曲家們也逐漸沖破了過去嚴格強調(diào)曲式結構、和聲、對位等音樂創(chuàng)作原則的束縛,進而將音樂主題和內(nèi)容轉(zhuǎn)向親近自然、描繪客觀世界,關注“人”性,抒發(fā)內(nèi)心情感上來。在眾多的音樂形式中,藝術歌曲以其與文學詩歌的緊密聯(lián)系、簡潔、完整的結構程式和較高的藝術性在舒伯特等作曲家手中被發(fā)揚光大,在浪漫主義時期的音樂中占據(jù)了重要地位。也正因為此,新課程高中音樂欣賞教材將藝術歌曲作為浪漫主義時期音樂的引領,并為教師提供了充分的發(fā)揮空間,方便教師挖掘音樂內(nèi)涵、幫助學生循序漸進地領悟浪漫主義時期音樂特征。
新課程高中音樂課程標準強化了“以審美為核心、面向全體學生,通過感受、體驗、表現(xiàn)、創(chuàng)造等形式來理解和分析音樂作品?!痹诖似陂g,筆者覺得感受、體驗也好、表現(xiàn)、創(chuàng)造也好,總要以一定的專業(yè)知識為基礎,依據(jù)音樂要素去對個體音樂作品進行分析,之后形成自己的理解再去進行創(chuàng)造,這也可以說是一個體悟的過程。如浪漫主義時期的音樂,它主要的特點就是抒情性、自傳性和個人心理刻畫,音樂多表現(xiàn)于寫意,所以學生表面理解音樂的浪漫特征似乎不難,但細致地感悟每一個樂思透出的浪漫本質(zhì)就不容易了。尤其多年來高考指揮棒的作用,我們的高中學生們根本無暇深入地品味音樂、理解音樂,所以音樂對于他們也就只是表層的“發(fā)泄”、“情境”和“背景”,作為一種工具卻忽視了音樂本體美的存在。所以筆者在教學中一直努力地利用現(xiàn)代高中生信息豐富、知識寬泛、思想活躍的優(yōu)勢,通過與學生共同進行研究性學習的途徑來對學生進行大教育背景下的音樂文化熏陶。
基于此,在本課教學流程中,筆者作了如下設置:
1、初步感受:
浪漫主義時期音樂欣賞----加入詩歌(歌詞)的同一音樂對比欣賞
2、進一步感受:
歌曲《魔王》的分析與研究
3、深層次分析:
針對藝術歌曲的典型特征,運用音樂要素對《魔王》音樂形象進行對比分析
4、課程拓展與延伸:
⑴運用以上知識,感受、理解中國藝術歌曲《嘉陵江上》
⑵小組研究性學習成果展示----即興演繹《魔王》
5、課堂小結
縱觀教學流程,不難看出本課教學嚴格遵循了藝術鑒賞先整體(初步感受)----再局部(分析)----再整體(體驗、再創(chuàng)造)的規(guī)律,在選材上吸收了中外藝術歌曲的代表作,并采用比較分析的方法引導學生用音樂要素理解音樂,進而把握浪漫主義音樂的風格,這也就是音樂課程標準要求的音樂教學要緊緊圍繞音樂本體進行。其具體體現(xiàn)在:
在情境導入部分,教師先播放由小號獨奏的《小夜曲》,以音樂打動學生,啟發(fā)學生感受音樂鋪陳的意境,體驗作品自然流露的浪漫氣息;之后轉(zhuǎn)由教師邊彈琴邊演唱《小夜曲》歌詞,使學生在同一作品不同版本的對比中理解歌曲的內(nèi)在構成要素和與器樂相比,在內(nèi)容表達上的不同。從而揭示藝術歌曲的概念----是作曲家為某種藝術表現(xiàn)目的,根據(jù)文學家詩作而創(chuàng)作的歌曲,交待藝術歌曲與浪漫主義音樂之間的關系。這一部分的重點是讓學生充分領會歌詞、曲調(diào)、人聲、伴奏組成藝術歌曲----抒發(fā)情懷、創(chuàng)造浪漫意境。
接下來,還是以整體----局部----再整體的邏輯關系分析舒伯特的《魔王》,引導學生發(fā)現(xiàn)歌曲塑造的四個人物形象和支撐人物形象的音樂素材、表現(xiàn)手法:
形象 | 情緒 | 表現(xiàn)形式 | 表現(xiàn)手法(音樂要素) |
敘述者 | 旁觀平穩(wěn) | 詞、樂 | 平穩(wěn)的音階進行(平靜敘述),大跳(有感情朗誦) |
父親 | 掩飾不安、安慰兒子 | 詞、樂 | 旋律斷斷續(xù)續(xù)跳動大、后漸平衡 |
兒子 | 驚慌虛弱(?。? | 詞、樂 | 旋律中的半音進行、休止符(不穩(wěn)定) |
魔王 | 故作溫柔、虛情假意 | 詞、樂 | 愛你(歌詞)、人聲輕柔、裝飾性的三連音 |
| 兇相畢露、冷酷無情 | 詞、樂 | 你要是不愿意(歌詞)、連續(xù)下行大跳 |
音樂背景 | 緊張、陰森 | 同一音級上的三連音節(jié)奏(馬蹄)、上行音階(風聲)貫穿全曲 |
通過兩部代表作品的介紹,學生比較真實地了解浪漫主義時期藝術歌曲的結構、形式與音樂表達方式、體會歌詞、曲調(diào)、人聲、伴奏四大要素各自的表現(xiàn)特點與作用,更重要的是,通過實際的課堂教學過程檢驗,筆者發(fā)現(xiàn),學生在教師逐層深入的啟發(fā)下,能夠建立起一種用音樂要素、音樂表現(xiàn)手法來解釋音樂形象的正確欣賞概念,這對于他們在今后的學習中養(yǎng)成良好的聽賞習慣,提高音樂修養(yǎng)是大有益處的。事實證明,學生喜歡一切帶給他們美感與愉悅的事物,尤其是能深刻觸及他們心靈的音樂,只要有合適的方法,即便它很抽象、有一定難度,學生也會樂于感悟和體驗。
應該說,藝術歌曲在舒伯特那里達到了前所未有的高度,但缺乏了對中國藝術歌曲的感受與分析,課堂教學就似乎不夠完整。于是,依據(jù)音樂課程標準“吸納多元文化、兼容并蓄”的原則,在總結了藝術歌曲風格特征之后,筆者引入了中國抗戰(zhàn)期間的藝術歌曲代表《嘉陵江上》,同時發(fā)揮自身的聲樂優(yōu)勢,自彈自唱,隨唱隨讓學生以小組討論的形式探討《嘉陵江上》這首歌曲的創(chuàng)作特點和情緒表達??梢哉f,在本課教學過程中,研究性學習是一個主要教學方式,筆者沒有頻繁地使用多媒體,因為我信奉音樂是聽覺的藝術,在靜靜地聆聽過程中,你的思維不受過多外界因素的干擾,從而更能充分地感受與體驗音樂,這是你理解作品、能夠創(chuàng)造性地表達的重要前提。
橫向、縱向的作品對比分析激起了學生強烈的創(chuàng)作表現(xiàn)欲望,可是學生對音樂的理解到底有多少,這還有待于在接下去的環(huán)節(jié)去驗證,結果,我們的學生充分運用既得的知識和體驗,小組之間相互配合,以一切可創(chuàng)造的樂音與噪音共同編織了一幅立體的《魔王》圖畫,也使課堂的氣氛達到了高潮,但筆者最看重的是學生們通過自主的學習、緩解了對高雅藝術的“望而生畏”的消極情緒,開始試著走近它,這是實現(xiàn)理解音樂基礎上鑒賞音樂的最基本的條件。
由本課教學設計和課堂教學實踐,筆者對新課程高中音樂欣賞的教學有了更深層次的理解,同時也在不斷地反思,我們的音樂教學到底應該達到一種什么目的,看到學生們隨著《魔王》音樂認真表演的情景,一種感慨由然而生,其實真的像課程標準所說的那樣,讓音樂帶給學生一種快樂、一種美感、一種對人生的體悟,既在結果,但更重在過程!