很多老師抱怨教學(xué)論文沒東西寫，事實上，反思記錄下自己平時課堂教學(xué)的過程和想法，或者記錄下其他老師公開課的優(yōu)點、不足和建議等，不僅可以及時改善提高自己的教學(xué)水平，有些資料日后也可作為寫作的第一手素材，再加上一些課例分析，結(jié)合教育教學(xué)理論加以闡述，就可以成為很有教學(xué)研究價值的文章。我的很多獲獎、發(fā)表的論文，其觀點和想法都是從“教學(xué)反思筆記”中來的，我認為，它是快速提升教師教科研水平的“法寶”。

　　四、拓展整合，推陳出新，不斷提升

　　教學(xué)的最高境界是：“無模之模，乃為至模”。也就是說：“教育學(xué)生不能搞翻版，不能吃老本，哪怕是第十一次教同樣的內(nèi)容，也要有其創(chuàng)新性”。如何讓學(xué)生在一節(jié)課內(nèi)既高效又輕松地掌握所學(xué)知識，需要我們在選材和教法上下工夫。現(xiàn)在“就教材教教材”的現(xiàn)象依然存在，教師缺乏創(chuàng)造性使用教材的策略，缺乏開發(fā)和有效運用教學(xué)資源的能力，靜態(tài)的教材與動態(tài)的學(xué)生學(xué)習(xí)沒能有機整合。

　　人音版高中音樂鑒賞教材包括課程標準、教科書、參考書和配套課件，全書以音樂文化作為編寫主線，由“中國民族音樂、中國創(chuàng)作音樂、西方音樂和亞非拉音樂”四大板塊構(gòu)成，內(nèi)容多，容量大，每節(jié)內(nèi)容切勿全面鋪開每首詳聽，可選擇一兩首有代表性的作品作為教學(xué)重點，讓其精練地詮釋本單元的特征內(nèi)涵，力求起到以小見大、以點帶面的作用。

　　為了開闊學(xué)生的藝術(shù)眼界，豐富教學(xué)內(nèi)容，音樂教師往往都會在教學(xué)設(shè)計中加入一些課外的教學(xué)素材。面對五花八門的網(wǎng)絡(luò)資源，我們要精挑細選，層層篩除，切忌盲目繁雜，要選擇一些對解決教學(xué)重難點有針對性、對拓展本課知識有效的高品質(zhì)素材。選擇好后，教師一定要自己先全身心地投入、精聽細品將要與學(xué)生分享的音樂，確定有效的教學(xué)目標與重難點，合理布局。教學(xué)重點始終應(yīng)放在“聆聽—感受—體驗”上，知識的介紹穿插于音樂欣賞過程中，老師作恰當?shù)狞c撥即可。用盡可能多的機會讓學(xué)生熟悉并牢記音樂主題，如學(xué)唱主題旋律、分別對比聽辨樂器音色、音區(qū)、配器、速度、節(jié)奏、力度、和聲、曲式等音樂要素的變化等，讓學(xué)生從聆聽中獲得答案，探尋作品的創(chuàng)作特性，從而掌握鑒賞音樂的步驟與方法。

　　清代以詩、書、畫“三絕”著稱的“揚州八怪”之一鄭橋板，有一首自畫自題的“畫竹詩”：“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”這首詩便是鄭板橋四十年來艱苦磨煉的經(jīng)驗之談，使人深受啟迪。自然忠實的復(fù)制和描摹，最高境界只是逼真而已，而不能表現(xiàn)竹子的精神。他成功的訣竅就在于：四十年來，堅持畫竹不間斷，對各類竹子靜觀默察，從冗繁到清瘦，熟知了然，不僅是“日間揮寫”，還做到“夜間思”，從而達到了“天然去雕飾”、“畫到生時是熟時”的理想境界。此種境界，決非急所能達，需要的是恒心與堅持不懈的刻苦磨礪。

　　我想，藝術(shù)的創(chuàng)造也會有“瓶頸期”，只有當我們在一個階段以后感覺到了“生”，才能進入另一個“熟”的天地。生，其實是對當前自我的否定，由生到熟，再由熟到生，不斷否定自己，不斷上升，突破“瓶頸”，以臻完美，才能取得高深的藝術(shù)修養(yǎng)，達到高超的藝術(shù)境界。我們的教學(xué)又何嘗不是如此呢?