老師們，有人將我們教師的教育生涯稱作是永不畢業(yè)的人生。仔細想想確有道理。因為教育工作對象的豐富性，多樣性和獨特性，使得哪怕是閱歷豐富的教師所面對的教育實踐，即使會有相似性，也不可能有絕對的相同性。因此教師年復一年、日復一日地工作始終蘊含著挑戰(zhàn)。應對挑戰(zhàn)就需要不斷更新，也只有終生學習。對我而言，每參加一次教學評比的評委工作，都是很好的學習機會，這次也不例外。下面我就向各位同行匯報我本次學習的點滴體會。
　　上海市中青年教師教學評比一直是被稱為上海普教系統(tǒng)的“教學奧運會”，這不僅是指四年一次的類似，而是指競爭的激烈和很高的含金量。凡是在上海能獲一等獎的，基本上在全國就能拿一等獎，尤其是最近幾年的全國比賽，上海選手均遙遙領先與其他省市?？梢哉f是不在同一起跑線上。因此，含金量高是本項賽事的特征。力爭在市級比賽中嶄露頭角，是各主管領導、各參賽選手夢寐以求的。
　　本次賽事共有76名音樂教師參加，分布于全市18個區(qū)1個縣。參與人數(shù)是歷屆之最。（以往小學除了我們浦東出2名教師外，其余區(qū)、縣均為1名）
　　從年齡來看，教齡3至10年之內、初級職稱者的居多，10年以外、中級職稱者偏少，高級職稱者沒有（成了新秀選拔）。
　　就課型來說，初、高中均為綜合性欣賞課；小學一、二年級偏重歌唱教學，而三、 四、五年級則偏重欣賞教學。小學38節(jié)課中四、五年級的課僅有八節(jié)。
　　綜觀本次比賽，音樂課堂教學的陳舊模式已經(jīng)被打破，音樂新課程理念得到了較好體現(xiàn)，課件制作不再追求花梢，而是更趨實用，參賽教師自身的綜合素質普遍提高。具體表現(xiàn)在――個人技能全面，教學素養(yǎng)頗高。由于本次評比把教師有較全面的個人技能提高了一定的分值，所以大多數(shù)區(qū)縣在選拔參賽選手時，把個人技能是否過硬作為重要因素，選手們唱奏舞都能涉獵。許多老師在彈奏歌曲伴奏上真正把激發(fā)情感、渲染情景，烘托內容的作用表達的淋漓盡致。象浦東的徐燕為了設計《小雨沙沙》的一段前奏，走路想、吃飯想、睡覺想，最后在去上師大進修的車上想了出來，效果特別好；如尚德中學的一位選手把一曲《阿里瑯》演唱的非常悲哀凄婉（猶如孟姜女哭夫），使本課主題帶給學生的感官之美、內容之美、精神之美得以進一步升華；又如盧灣的張菊在與學生一起表演《快樂的嚕嗦》時，巧妙地加入了教師的一段獨舞，即煽起了學生學習的熱情，又展示了個人技能；再如建平世紀的老師為了讓學生較好地了解踢踏舞，臨陣磨槍不快也亮，親自（已前區(qū)里推廣集體舞，常發(fā)現(xiàn)老師讓學生學，自己站在邊上看）去學了一段踢踏舞，最終成了教學的一大亮點。凡是本次比較成功的課，教師的整體素養(yǎng)都較高，他們教態(tài)親切、情感豐富、語言幽默、糾錯及時、設問合理、點撥機智，在課堂上表現(xiàn)出了相當高的親和力。如中學的《親情、友情》一課上的評委們淚流滿面；一堂《舞蹈藝術鑒賞》使胖媽（特級教師）張展英不停的擺拋勢。
　　教案書寫規(guī)范，環(huán)節(jié)操作清晰。這次評比與以往不同的還有一個特點是將教案、教學、答辯三者分別按10：80：10的分值進行計算，又由于市教研員事先對各區(qū)縣進行了指導與培訓，所以大多數(shù)教師的教案編寫的十分精致。在設計教案時，能從音樂課程的三維目標來制定教與學，在理念的落實上有了提升。學習過程的設計編排比較流暢；各環(huán)節(jié)的教學意圖定位清楚，過渡自然；組織學生活動有層次，表現(xiàn)與創(chuàng)造能注重學生實際采用分層式學習。如長寧的《勤快人與懶人》、閔行的《小葉子》等。
　　教學說明詳細，理念過程互融。每位選手的教學說明基本上是一篇經(jīng)驗文章。教學設計的思路與教學策略運用都緊緊圍繞著新課程理念，都試圖從學生的角度出發(fā)，設計能適合學生身心特點、符合音樂學習普遍規(guī)律的教法與學法。對教學重點的把握、教學難點的解決，其方法與過程的交代非常周詳。如閘北秦奕、盧灣張菊等。
　　教學融于情景，師生互動和諧。這次參賽的課，尤其是小學的課，都注重了寓教學于情景之中，學生普遍反映出了較高的學習興趣。利用游戲、舞蹈、課件、道具等創(chuàng)設情景，營造氛圍，增強了學生對音樂的情感體驗，也更好地凸現(xiàn)了音樂文化。教學中，老師們都力求體現(xiàn)一種新型的和諧的師生關系，以玩作為切入點，與學生一起玩，一起動，課堂氣氛相當活躍。如楊浦中原小學的《阿細跳月》、普陀的《小芽快快長》等。
　　注重情感體驗，難點解決有方。情感引領，在游戲中解決難點是許多課成功的關鍵。所謂“樂由情起”，音樂教育從其本質而言是情感的教育。情感是一種復雜的心理現(xiàn)象，是由客觀事物的刺激引起的，是對客觀事物的態(tài)度和體驗。
　　教學中的情感性是一種寓情于形，寓理于情的實踐活動，它會使學生在喜怒哀樂的意境中體驗情感。這種情感的陶冶，調動了學生的興趣，影響了氣質，點燃了欲望，堅定了意志，從中認識自己，理解他人，也理解了豐富多采的人生。課堂上，當學生情感熱烈卷入時，會有全身心投入與大膽展現(xiàn)的表現(xiàn)。
　　實踐證明：只有情感豐富的教師，運用情感性的教學手段，才能有效地激發(fā)學生深厚的情感，達到情感共鳴。課堂上，當老師情感熱烈卷入時，會有如下表現(xiàn)――
　　語言美：規(guī)范、簡潔、幽默、嚴密且富有激情的。
　　表情美：微笑是陽光，可以排除學生臉上的冬色；微笑是天使，可以喚起學生對美的追求。
　　體態(tài)美：教師的體態(tài)端正，走路穩(wěn)健會增加講課的吸引力和可信度，保持學生注意力。教師的體態(tài)表達，也是教師素質修養(yǎng)和精神內涵的審美展示。
　　因此好多老師的課采用了情感模式。通過情感喚起、情感投入、情感外化的活動過程，誘發(fā)學生的內心情感，培養(yǎng)學生的審美情趣、審美意識和審美能力。尤其將難點解決于活動之中，選手們創(chuàng)造了許多方法。如在李竹芳的《小葉子》，通過紅葉與黃葉的道具，加上自拍的DV與演唱，將初秋與深秋的不同美景展現(xiàn)給了學生面前，使學生對原先模糊不經(jīng)意地事物，有了清晰的認識，感受到了大自然的美妙，增添了對生活的熱愛之情。
　　動中接觸知識，實踐形成能力。當今的課堂音樂教學，不管是小學、初中還是高中，都采用了以聽覺為先導，動覺、視覺積極介入的審美感知方式。引導學生借助肢體語言將內心的感受與外部行動相統(tǒng)一，由淺入深地感知音樂知識，理解音樂作品。引導學生主動參與聽、動、賞、演、創(chuàng)等的音樂實踐活動，習得鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的能力。如張菊的《阿細跳月》就是巧妙地通過“拷貝不走樣”的律動游戲，幫助學生解決了領悟五拍子音樂的韻律特征。為學生主動創(chuàng)編“跳月”舞，清除了障礙，提供了方法。
　　答辯頗有思想，反思較有質量。在答辯過程中，教師們無論是理念還是某一環(huán)節(jié)或某個知識點的思辯，都顯現(xiàn)出教師對二期課改新理念的認知比較到位。大多教師對自己的教學實踐有較好的反思，反映出自身較高的音樂素養(yǎng)與文化修養(yǎng)。
　　選手差異較大，評價尚有缺失。當然，通過評比，我們看到了當前音樂課堂教學的良好勢態(tài)，也看到了我們浦東音樂教學蒸蒸勃發(fā)，史無前例的好景。但由于各區(qū)縣存在著不同程度的差異，各選手間的差異較大。在一些選手身上暴露出來的不足，也就是目前我們教學中存在并需要及時改進的。主要不足有――
　　1、正確的教材觀還未完全建立。應“用”教材，而不是“教”教材。中學的拓展比較到位，小學的拓展有些游離。
　　2、教學手段低幼化（僅停留在情景創(chuàng)設層面）。
　　3、重欣賞輕歌唱現(xiàn)象嚴重。主要表現(xiàn)為技能難掌握，教法不得要領。
　　4、教師的素養(yǎng)沒能適切地為教學服務。有些課上出現(xiàn)光為了展現(xiàn)個人技能而特別來一段表演。
　　5、目標設定模糊，評價功能缺失?！叭S目標誰能巧妙融合，誰就是高手”。從教案中看到：學法與教法混淆，過程與方法如何依據(jù)學生已有的認知經(jīng)驗，去實現(xiàn)音樂給學生帶來的情感、態(tài)度、價值觀，闡述不明或定位過大。以至于在課堂實踐操作中，理念與實踐的落差較大。教學設計上備自己的能力較多，備學生實際的尚少。好多課由于要體現(xiàn)以學生為主體，把教師的主導功能丟棄了。提問缺乏智慧（如野蜂飛舞），評價一味贊揚而缺乏指導。因此，評價如何點睛是值得好好研究的。
　　6、做課現(xiàn)象仍然存在。
　　7、教材上也暴露出一些問題。小學知識的隱性呈現(xiàn)，老師把握不準。六、七年級的線條比較清晰，高中的藝術課程對教師的要求很高（本次高中的課兩極分化特別厲害）。
　　總之對我而言，每次評委工作都是一次次學習的機會。本次評比是二期新課程音樂新教材全面啟動的第三個年頭，選手們在教學過程中的得失，給了我很大的觸動。深感要當個合格的音樂老師實屬不易。必須具有相當高的綜合素質，那就是――
　　一、復合的專業(yè)技能。
　　《新課標》已經(jīng)改變了原先以“唱歌、音樂知識和音樂欣賞”為主的中小學音樂課堂教學內容，提出了以“感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化”為主的內容標準。所以，原先認為“彈好琴、唱好歌”就能做好音樂教師的觀點是極其片面的。就專業(yè)技能而言，除了重視原有的聲樂、鍵盤以外，教師的其它樂器演奏、舞蹈、合唱指揮、音樂創(chuàng)作以及其它表演性藝術都必須予以必要的重視。
　　所以在具備某項過硬的音樂技能的前提下，教師應該通過自學、培訓，逐步探索自己陌生的技能領域，逐步形成教師自身的復合性專業(yè)技能。因為單一的專業(yè)技能不能滿足學生多方面的音樂需求，也不能適應《新課標》綜合性原則。
　　二、 前瞻的教學理念
　　教育理念是人們對教育實踐及其教育觀念的理性構建。教育理念來源于教育實踐，又指導教育實踐。應該說，《新課標》的實施首先是一場教學觀念的變革。怎樣面對新形勢，迎接新挑戰(zhàn)？是墨守陳規(guī)，還是穿新鞋、走老路，還是積極實踐、勇于探索？作為一線的廣大音樂教師，應該成為《新課標》的實踐者。
　　我們認為教師首先要全面了解課程改革的時代背景與現(xiàn)實意義；其次要對課程改革產(chǎn)生認同感，并主動思考與課程改革相關的問題；第三要挖掘以往教育教學中新課程目標一致的經(jīng)驗與做法，予以借鑒；第四要增強投身課程改革的熱情與信心，積極投身課改實踐。
　　三、博專的知識體系
　　在知識結構合理的前提下，知識越豐富，有效知識量就越大，教師的創(chuàng)造能力就越強，如果把知識比作一個圓，知識越多，圓的范圍越大，圓圈外的未知領域越多，這樣發(fā)現(xiàn)知識的裂縫，捕捉問題的機會也就越多。
　　當今知識發(fā)展的一個重要趨勢是知識的一體化，作為音樂教師光有專業(yè)知識顯然是不夠的。《新課標》提出，“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現(xiàn)，是直接增進學生文化素養(yǎng)的學習領域?！彼?，要在教學中實現(xiàn)音樂課堂人文化，教師就必須成為博專型、復合型、開放型的教師。一名優(yōu)秀的音樂教師必須知識廣博、視野開闊、博學多才，又要學有專長、學有專攻，同時打破自身封閉的知識結構，不斷補充更新新知識，使自己的知識系統(tǒng)具有開放型、主動性。
　　四、綜合的能力結構
　　音樂教師能力作為教師從事音樂教育教學活動所需要的能動力量和實際本領，它是由多種單項能力組成的和諧統(tǒng)一體。在這里筆者著重談一談教學創(chuàng)新能力、教育科研能力和教育應變能力。
　　一位特級教師這樣說：“教師工作最大的特點是什么？是創(chuàng)造！只有打破常規(guī)，敢于嘗試，勇于嘗試的人才能談得上創(chuàng)造?！眲?chuàng)造來自于對工作極大的去投入，孤芳自賞、固步自封不會閃現(xiàn)創(chuàng)新火花。作為一名優(yōu)秀的音樂教師必須具備教學創(chuàng)新能力，因為人們常說，教育家與教書匠最大的區(qū)別就是教育家有一種追求卓越的創(chuàng)新精神。
　　出眾的教育科研能力是優(yōu)秀教師的重要標志之一，也是教師創(chuàng)新能力的具體體現(xiàn)。音樂教師應該由工匠型、經(jīng)驗型教師向科研型、專家型教師轉變，這就需要我們潛心研究，著力提高自學能力、教改實驗能力和撰寫教育教學科研論文的能力。
　　音樂課中要充滿音樂，為了更好地組織教學、創(chuàng)設情境、拓展知識背景、解決教學疑難點，就需要運用高超的教學機智，來點“弦外之音”。所謂“弦外之音”就是在音樂課堂中教師對于面臨的新的意外的情況，能迅速而正確地作出判斷，并且隨機應變地采取恰當有效的教育措施解決問題。一個優(yōu)秀的音樂教師只有具備敏銳的觀察力、創(chuàng)造性的思維力以及豐富的教學經(jīng)驗，才能面對教學情境中的一些突然變化，隨機應變，處變不驚。
　　音樂教師應該是美的傳播者、高尚靈魂的塑造師。要實現(xiàn)教書育人，就必須具備全面的素養(yǎng)，做到既廣泛涉獵、博學多才，又深入觸及、精益求精。

努力吧，老師們！