摘自：《人教網(wǎng)》

《音樂課程標準》要求“應(yīng)在體現(xiàn)素質(zhì)教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。”音樂課程評價必須遵循四個原則，導向性原則、科學性原則、整體性原則和標準性原則。并且對音樂課程評價的內(nèi)容、評價的方式方法都進行了明確的闡述。那么，具體落實到音樂課堂教學上，我們應(yīng)該如何來評價呢？筆者根據(jù)新課程的評價理念，主要從以下幾個方面進行了一些思考和探索。

一、“情感”評價

現(xiàn)代教學評價要與教學目標緊密聯(lián)系在一起，它以教學目標實現(xiàn)程度為依據(jù)來評價教學質(zhì)量和效果。音樂課程目標具體涵蓋了三個維度，即情感態(tài)度與價值觀、過程與方式、知識與技能。作為一線音樂教師必須明確，情感態(tài)度與價值觀是最核心的目標。它包括“豐富情感的體驗，培養(yǎng)對生活的積極樂觀態(tài)度”，培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習的愿望，提高音樂審美能力，陶冶高尚的情操，培養(yǎng)愛國主義和集體主義精神，尊重藝術(shù)，理解多元文化。

音樂是情感的藝術(shù)，音樂課是實施美育的主要途徑，具有“只能意會，不可言傳”的特殊性質(zhì)，教育效應(yīng)主要體現(xiàn)在熏陶、體驗、感染等情感層面上，所以，教學評價不能只關(guān)注學生掌握了多少音樂知識和技能，更要關(guān)注學生對音樂的情感體驗。例如《七子之歌》的教學，教師先引導學生分析曲式結(jié)構(gòu)AB二段。A段旋律平穩(wěn)，在中音區(qū)，力度中弱，學生用平穩(wěn)，柔和的聲音表現(xiàn)對母親的依戀之情。B段旋律走向高音區(qū)，力度較強，用呼喚性的音調(diào)表達企盼回到祖國懷抱的強烈感情。如《桑塔.露琪亞》的教學中，曲式結(jié)構(gòu)同上，A段用母音“l(fā)u”來哼唱旋律，B段用“l(fā)a”來哼唱旋律，目的讓學生放松聲帶，控制氣吸、打開口腔、訓練聲音的統(tǒng)一，更好地表達情感。也可用多種教學手法，A段由一人領(lǐng)唱，指導學生用柔美的聲音表現(xiàn)小船在海面上輕輕蕩漾的迷人景象。B段全班齊唱，以飽滿的聲音表達船夫們熱情奔放的性情。可按節(jié)奏有表情地朗讀歌詞，將歌詞的意境融入于教學中。也可進行“識譜”教學，使學生掌握基礎(chǔ)知識和基本技能，增強音樂的表現(xiàn)力。也可用多媒體的教學，學生直觀感知音樂的內(nèi)涵，達到聲情并茂，神形兼?zhèn)?，情感交融的教學境界。又如蒙古舞蹈《天堂》用肢體語言表達，粗獷、豪放、舒展大方的特點，以贊美草原的遼闊、美麗、抒發(fā)對祖國家鄉(xiāng)生活的熱愛。一曲《揚鞭催馬運糧忙》以熱烈歡快、清脆、悠揚的笛聲，表達人歡馬叫、你追我趕運糧忙的熱鬧場面，和為國家多運糧、交好糧的思想感情。讓學生根據(jù)自身的感受去表現(xiàn)音樂情感，用自己的歌聲、樂聲、肢體語言來表達熱愛祖國、熱愛生活的思想感情，這也是音樂教學要達到以情感人、以情育人的最終目的。所以，教學評價要始終把握“情感”這一核心，情感應(yīng)成為音樂教學的靈魂。

二、過程評價

音樂課程目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動實現(xiàn)的。這里指的“實踐活動”是一個過程，從學生個體而言是一個自我發(fā)展的縱向比較。農(nóng)村初級中學的學生，在小學階段由于諸多方面的原因，如社會環(huán)境家庭教育等總體上與城鎮(zhèn)學生有一定的差距，剛進初中，有的學生連七個唱名，音名也不認識，作為音樂教師，面對這樣的教學對象，如何進行評價。是激勵、喚醒、鼓舞還是埋怨？我選擇前者。在音樂課中，我觀察多數(shù)學生注意的是愉悅性。沒有興趣，談何喜好！我在苦苦反思，我的個性開朗活潑，有時也挺幽默，學生經(jīng)常被逗得開懷大笑，但為何他們卻沒有一種對音樂課完全自我投入呢？更讓人不解的是總卸不下戒備的面具。如《青春舞曲》的教學過程中，我就大膽地、自信地、有表情地表演了一段新疆舞蹈，學生為之盡情地鼓掌、喝彩、著實讓我感動。況且他們對新疆“移頸”的舞蹈動作充滿好奇，我抓住學生的好奇心，立即進行下一環(huán)節(jié)的教學：評點《青春舞曲》，使學生了解到維吾爾族是能歌善舞的民族，《青春舞曲》充分體現(xiàn)了這一民族特點，節(jié)奏歡快，載歌載舞，從而加強了學生學習音樂的興趣。再讓學生不限形式地創(chuàng)編《青春舞曲》，這一下教室里“亂”了起來，學生們有唱有跳，有的在教室里尋找一切能發(fā)出聲響的東西：報紙、玻璃瓶、圓珠筆、易拉罐、凳子、桌子為《青春舞曲》伴奏。全班同學快樂地體驗著，沉浸在新疆少數(shù)民族的民俗風情之中。

1．重視音樂欣賞過程中的學生評價

學生評價是主客體的轉(zhuǎn)換，使學生真正成為欣賞過程中的主體，在以往的欣賞課中，往往是教師的評價代替了學生的評價，主要原因是教師忽視了學生對欣賞音樂舞蹈的潛能。由于現(xiàn)代傳媒的多樣化，學生對音樂舞蹈的欣賞有一定的認知。欣賞蒙古的《牧歌》，新疆的《青春舞曲》，藏族的《走進西藏》，東北的《秧歌》，芭蕾舞《白毛女》選段，《紅色娘子軍》選段，國際標準舞《華爾茲》，拉丁舞《牛仔舞》，《桑巴舞》，時尚的《街舞、勁舞》，學生均能做出比較正確的評價：蒙古舞，剛?cè)嵯酀?，熱情奔放，具有蒙古人的性格；新疆舞“移頸”動作的民族性，節(jié)奏歡快，常用打擊樂器手鼓，載歌載舞，抒發(fā)新疆人民愛生活、愛家鄉(xiāng)的真摯情感；藏族舞，長袖輕揚，祥和優(yōu)美；東北秧歌具有“浪”“俏”等特點，用手絹花的變化烘托舞臺氣氛，突出歡快、喜慶的音樂主題；華爾茲舞曲輕快、明朗而動人，得到美的享受；芭蕾舞是一種優(yōu)雅、舒緩的舞蹈，腳尖、肢體、身軀等都會“說話”，是一幅精美的藝術(shù)品；拉丁舞，表現(xiàn)出活潑、自由、熱情奔放和充滿浪漫的情調(diào)，使人賞心悅目。學生參與音樂欣賞的評價，激發(fā)了他們課余對音樂舞蹈欣賞的關(guān)注，這樣形成了一個良性循環(huán)，拓寬了學生學習音樂的視野，使音樂融入生活之中，培養(yǎng)學生對音樂的愛好，提高學生對音樂的審美能力。讓學生參與音樂欣賞的評價，收益匪淺。

2．在課堂教學過程中重視激勵性評價

音樂課的學習不能只限于結(jié)果，班級四五十個學生個性差異很大，如果只限于終結(jié)性評價，往往把學生定格在僵化的毫無激勵作用的檔次上，更不能激發(fā)學生學習音樂的興趣，談不上陶冶積極向上的高尚情操。如《樂海泛舟》的學習。要看學生能否以自然、甜美的聲音唱出《搖籃曲》的意境，能否真正感受到《鱒魚五重奏》中不同演奏手法所引起的情緒變化，并能用自己的方式、方法表現(xiàn)能否感受到了《驚愕交響曲》中最具有特色的變奏手段。能否主動了解舒伯特等藝術(shù)家的藝術(shù)成就。這里的“能否”兩字很重要，只要“能”就達到目的，“深度”另當別論。這個“能”就是一個過程，看學生在這節(jié)課的開始到結(jié)束，從“不能”到“能”是參與過程體驗情感的過程、成功的過程，加以肯定。設(shè)立教室“點歌臺”。課前十分鐘由第一位進入音樂教室的學生或有進步的學生按照整理的曲目點歌播放，作為一種激勵。每學期讓學生錄制1～3首歌曲，記錄自己的成長過程，激發(fā)學生的興趣，讓學生體驗成功，享受快樂，建立自信。

過程評價還可制作“閃光卡片”，記錄學生的成長過程，當作音樂檔案。為師生搭建一個交流的平臺，得到更多的啟示，及時調(diào)整和改進教學，從而使教學水平在潛移默化中得到提高。

三、多元評價

1．考試評價

眾所周知，考試是對教學效果評價最常見的方法，指令性課程范式將音樂教師和學生雙方都束縛在狹窄的課程流水線上，統(tǒng)一目標、統(tǒng)一內(nèi)容、統(tǒng)一進度、統(tǒng)一作業(yè)、統(tǒng)一練習。因此考試也是統(tǒng)一的預定性的。這種傳統(tǒng)的考試方式往往總是一首歌加一張試卷，考試由老師一人說了算。這樣的評價往往只有極少數(shù)學生優(yōu)秀，而多數(shù)學生都只是平庸者或失敗者，事實上，學生因先天條件，興趣愛好等個性差異，在音樂表現(xiàn)上不能樣樣都突出。有的擅長演奏，卻不喜歡唱歌，有些喜愛唱歌，卻不會舞蹈。一個人聲帶不好，學聲樂就有問題，這是客觀存在的。我們應(yīng)該采用行之有效的方法，使考試的評價更趨公平化、合理化、多元化、個性化。

2．日常形成性評價

日常形成性評價應(yīng)貫穿于教學過程始終。培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚的情操是長時間的、逐步的、潛移默化的過程，但平時對學生的考查是十分必要的。平時盡可能通過觀察、提問、階段抽測，實施日常形成性評價。

3．特長評價

特長評價。在期初就確定一些項目：唱歌、演奏、舞蹈、作曲、表述等讓學生自主選擇，并告訴學生到期末以組織音樂會或演唱會的形式進行測試，這種多元的評價，有利于學生個性的發(fā)展，才藝的展示，也促進學生平時的努力，爭取自己在某一方面有所突破，使不同愛好的學生在不同的層面有不同程度的提高和發(fā)展，學生也樂于接受。

4．自主評價

自主評價。自主評價注重學生的參與意識，自主評價包括學生自評互評，以“快樂參與”為主線，以“班級音樂會”為載體，學生的吹、拉、彈、唱等形式不限，一改往日緊張嚴肅的考試局面，給學生充分展示才藝的平臺，有效地提高學生學習音樂的積極性。在平常的教學中，我還把寫心得體會融入音樂教學，每學期讓學生交一篇學音樂的體會文章。學生上交的文章內(nèi)容比較廣泛，有的談對音樂藝術(shù)的認識，有的談音樂學習的進步與不足，有的談自己為何喜歡上音樂課，有的談音樂對校園生活的作用，有的談自己喜歡的音樂等。讓他們得到更寬松的表現(xiàn)自我的空間，行使自評、互評的權(quán)利，這樣才能構(gòu)成真實、民主的課堂，促進學生個性的發(fā)展。

5．社會評價

社會評價直接成為對學生的音樂等第的考核，我將近6年的市級一、二、三等獲獎節(jié)目匯總：舞蹈6個，聲樂3個，器樂5個，共有88位學生素質(zhì)報告單的音樂等第直接進入“優(yōu)”。每年學生參加市中學生文藝匯演的得獎學生及時由學校張貼紅榜鼓勵，并將獲獎節(jié)目整合、擴充組建校宣傳隊，到敬老院、鄉(xiāng)村匯報演出，得到群眾的高度評價。倡導“合作表演──分項評價”，增強了學生的合作意識與合作能力。社會的認可、群眾的好評，對學生鼓舞很大。

6．教師評價

教師評價要以描述性、鼓勵性語言為主，尊重學生縱向的發(fā)展，音樂等第要適度放寬，避免教師片面的主觀評價。實際上，我每學期都為學生寫一段音樂評語，這樣做比音樂等第一個字的“優(yōu)”“良”要更具體、更親切、更人性化。

現(xiàn)代音樂教學評價要體現(xiàn)推進素質(zhì)教育的精神，評價要尊重學生個體的趨向價值，關(guān)注學生的自身條件，興趣愛好，關(guān)注學生的進步和發(fā)展，評價的多樣性有利于學生體驗成功、建立自信，增加了他們愛好音樂的情趣，培養(yǎng)了學生音樂的審美能力。打破狹隘的封閉的評價形式，拓寬了學習音樂的渠道，既激活了課堂教學又落實“雙基”，既以學生需要為本，也為學生發(fā)展為本，從而有效促進了音樂教學的效果。