三、大提琴、小提琴與樂隊演奏
　　《幽默曲》在其流傳過程中還被改編成了管弦樂曲、獨奏曲等，其中包括交響曲。在大提琴、小提琴與樂隊的演奏中，人們最為熟悉的馬友友大提琴、帕爾曼小提琴和小澤征爾指揮的波士頓交響樂團的《幽默曲》，是在捷克首都布拉格舉辦的、為紀念偉大的德沃夏克逝世百年音樂會上演奏的。這是非常經典的組合，樂器間配合默契，指揮出色，樂團襯托到位，音樂光彩奪目。該音樂會也進行了全球的轉播，并發(fā)行了音像制品——《愛上大提琴》。這張紀念專輯收錄了三首被改成大提琴演奏的德沃夏克作品，由帕爾曼與馬友友合作演出的《斯拉夫舞曲》與《幽默曲》為小提琴與大提琴合奏。另一首《媽媽教我的歌》原為鋼琴曲，小提琴版由克萊斯勒改編而成，但在大提琴溫暖的琴音演奏下，卻別有一種不同的優(yōu)雅與特色。馬友友優(yōu)雅的東方氣質和帕爾曼的稚拙、沉著、藏而不露是絕妙組合，一莊一諧，相映成趣。馬友友和帕爾曼版本的《幽默曲》，帶給人們的震撼是超出想象的。馬友友萬分投入，變化豐富的表情，大幅度的身體語言，使觀眾沉迷不已。帕爾曼的演奏效果奇美，小提琴的音色讓人感動。作為無可爭辯的頂級小提琴演奏家、古典音樂演奏家，帕爾曼享有絕無僅有的“超級明星”殊榮。人們不僅熱愛他的音樂，更熱愛他的魅力、他的人性，全世界的觀眾對帕爾曼的肯定也不僅僅在于他無懈可擊的演奏技巧，更多的是通過音樂的溝通，所帶給人們的歡樂。
　　小澤征爾的指揮藝術的確十分迷人，他指揮時全身都是音樂，善于把自己與樂手們糅合在一起，以豐富的音樂修養(yǎng)和熾熱的藝術感情去啟發(fā)、帶動樂手們。他的指揮灑脫、大方、豪放、細膩，具有驚人的音樂記憶力和令人欽佩的音樂魅力。他對音樂作品的風格、速度、色調、節(jié)奏都有很細致的分寸感，布局嚴謹，主題突出，曲式清楚，層次分明。他的指揮動作具有音樂形象性，從他豐富多彩的手指中迸發(fā)出來的音樂，征服了國際樂壇，使他在國際樂壇上有著穩(wěn)固的地位。
　　在現(xiàn)代科技飛速發(fā)展的今天，各種CD、DVD的盛行給人們提供了接觸不同音樂元素的廣闊天地，既然有條件就應該嘗試用先進的手段來豐富和促進音樂領域的教學。通過視聽可以更好地學習到不同演奏家對于同一古典音樂的個人理解，《幽默曲》在其流傳過程中被改編成的各種演奏形式都有它們各自的特色，而通過不同大師的演繹，不同版本的比較，《幽默曲》被賦予了新的內涵。表演就是一種二度創(chuàng)作，通過比較不同版本的作品，我們可以更為深入地理解音樂作品和作曲家的深意。
　　而作曲家將這首《幽默曲》不完全再現(xiàn)，使作品同時具有了復三部曲式的形式與回旋性曲式的特征。這種將兩個不同曲式形式相結合的混和曲式的手法非常獨特。也給后人的學習和研究提供了范本。
　　[參考文獻]
　　英·尼爾·巴特沃斯，德沃夏克[M]．南京：江蘇人民出版，1999．
　　張虞，景作人．音樂欣賞普及大全[M]．北京：中國戲劇出版社．1992.
　　高為杰，陳丹布，曲式分析教程[M]．北京：高等教育出版社．2006.
　　俊峰．德沃夏克的音樂創(chuàng)作及其愛國思想[J].大師·名曲，2005，(7).
　　雄達．小提琴演奏中的《幽默曲》與《間奏曲》叨．小演奏家，2003，(7).