這時期的音樂非常重視優(yōu)美自由的旋律，而且為了更自由抒情的效果，樂曲開始在整體和諧的背景下出現(xiàn)了不和諧音符。更多樣的音樂風格也讓音樂界呈現(xiàn)百花齊放、英才輩出的態(tài)勢。“鋼琴之王”李斯特不僅首創(chuàng)音樂體裁交響詩，還攜手“鋼琴詩人”肖邦，把鋼琴藝術(shù)推動到前所未有的高度;“旋律大師”柴可夫斯基、“歌劇大師”威爾第、作曲家指揮家馬勒、“法國的舒曼”福雷、俄國最后一位浪漫主義大師拉赫瑪尼諾夫等眾多知名的音樂家分別創(chuàng)造出了獨特的浪漫風格以及諸多的經(jīng)典作品。

　　樂器的不斷改進發(fā)展、樂隊規(guī)模的不斷擴大、越發(fā)自由的作曲風格，為后來的印象時期(Impressionist，大約1875-1925)提供了先決條件。印象派音樂對應(yīng)文學上的象征派詩歌，用關(guān)鍵詞而非流暢嚴謹?shù)木渥觼硎闱椋?ldquo;不合語法”的語句和結(jié)構(gòu)讓印象派音樂曲風開始變得神秘難懂。比如德彪西在1890年創(chuàng)作的《月光曲》(lair de lune)，沒有明確的節(jié)奏和韻律(比如3/4拍或2/4拍)，還常常冒出奇怪的增三和弦(augmented triad)。增三和弦是指C、E和升G構(gòu)成的三和弦，對應(yīng)的減三和弦(diminished triad)是C、降E、降G構(gòu)成的三和弦。古典時期的音樂常常使用減三和弦但幾乎從不使用增三和弦，因為減三和弦聽上去很和諧而增三和弦和奇怪。可即便如此，這首《月光曲》也可以出其不意地通過向下的級進旋律讓人放松愉悅起來。

　　再后來，打擊樂的地位大幅度提高，新的打擊樂如木琴、鐘琴、鋼片琴都加入了管弦樂隊，藝術(shù)音樂迎來了現(xiàn)代時期(modernist)、后現(xiàn)代時期(post-modernist)等。現(xiàn)代風格的音樂充斥著打擊樂和不和諧音符，音量之大有時甚至會讓人反感。1913年，現(xiàn)代風格作曲家伊戈爾·斯特拉文斯基的芭蕾舞劇《春之祭》(the rite of spring)在法國香榭麗舍大道巴黎劇院進行了首演，出人意料的是，這場演出幾乎造成了暴亂?！洞褐馈酚兄?ldquo;邪惡”的劇情，充斥著大量的不和諧音和不規(guī)則的節(jié)奏，大量的打擊樂讓人難以呼吸。斯特拉文斯基甚至將弦樂和鋼琴都作為打擊樂來使用!當時的聽眾們從來沒有聽過這樣的音樂，他們難以接受。幸運的是，在勛伯格、斯特拉文斯基、肖斯塔科維奇等音樂家的發(fā)展下，現(xiàn)代主義音樂逐漸被人們所認可，并由此演化出了更多的音樂形式和風格。

　　現(xiàn)在的人們是幸運的，可以聆聽到那么多大師們創(chuàng)造出的美妙音樂。也許你沒有認真接觸過藝術(shù)音樂，也許你對音樂一無所知，但聆聽藝術(shù)音樂或許可以喚起你心中沉睡的記憶，給你一種超脫于現(xiàn)實的美好體驗。但同時要記得，從合適自己的音樂風格開始，從無到有、由易到難。

　　最后為耶魯大學公開課《listening to music》安利一發(fā)，本文不少內(nèi)容都是我上完課之后才能寫出的。課程難度由易到難、內(nèi)容充實，最重要的是上課教授Craig Wright很風趣很有童心，特別喜歡看他聽歌曲聽音樂搖頭晃腦的樣子。視頻在網(wǎng)易公開課上可以找到，課程里出現(xiàn)的曲目可以在網(wǎng)易云音樂搜歌單“Yale course: listening to music”(花花~小公子)找到。